随着文化创意产业的蓬勃发展，地域性文化创意产品正成为连接传统与现代、地域与世界的桥梁。“港博论坛”第122期邀请到云南艺术学院教授、博士生导师森文带来讲座《地域性文化创意的产品与实践》, 深入探讨如何通过创新设计，将地域文化的独特魅力融入产品之中，从而提升产品的文化价值和市场竞争力。

　　讲座首先通过设计竞赛、产品评比、学术研究三方面的数据展现了的文化创意产业蓬勃发展的现状，随后例举了中国新锐设计师的傩文化字体和新·书院六礼、泰国设计师的系列竹制灯具等案例，探讨不同的设计方法与设计经验。

　　而云南丽江的布农铃这一案例，很好地论证了设计被“话语”包围，如国家或地方的发展规划与政策环境等政治话语，文化创意产业、IP的打造等经济话语，文化安全、文化入侵、文化内涵的相关研究等学术话语，市场反应、大众文化、文化服务普及等社会话语。产品不仅仅与生产者、设计者相关联，也与市场、消费者相关联。

　　“话语”界定和生产了我们知识的各种对象，控制着一个话题能被有意义地谈论和追问的方法，它还影响着各种观念被投入实践和被用来规范他人行为的方式。“文创”作为“话语”的各种形式相互影响、竞争，文创设计已经不是一种独立的实体实践形式，而是多种“话语”的外在表征。文创设计实践成为一种多维度的“言说”。

　　讲座最后例举了云南艺术学院在云南本地所做的一些关于文化创意产品方面的实践，该校在云南多地开展校企合作，森教授重点描述了相关的工作过程、设计系统组织、基于调研与体验的工作方法、对地域文化的设计知识获取等几方面内容，并介绍了“孔雀文化”及大理新华村银器等案例，“孔雀文化”着重于文化链和文化网的形成，许多文化链和文化网又构成的文化场和文化环境；而新华村银器则突出对手工技艺的基因考察。

　　讲座结束后，森教授针对线上观众提出的AI的介入对设计的影响、文化创意产品的设计范式以及教育实践与产品的“情绪价值”的关系等社会热点问题，进行了解答和探讨。