“港口与影像”是于2016年发起，通过委任艺术家展开摄影和相关媒介的实践，来探索全球经济一体化背景下中国港口地区发展的现实环境，以及港城空间关系下衍生出的不同议题的一项计划，其展览项目的第三期“口岸的回响”正在中国港口博物馆展出中。

　　8月26日晚的“港博论坛”第92期邀请到该展览的策展人何伊宁，以“港口、影像与历史的回响”为主题，围绕“港口与影像”第三期项目的委任实践、出版和展览，为大家讲述了“口岸”作为地理、交通和文化生产的空间，在中国近现代百年历史中的变迁，逾八千人在线上收看了讲座。

　　讲座首先回顾了前两期“港口与影像”项目“行动中的中国港城影像计划”和“消失的码头：在时空与记忆之间”的内容，从而引出第三期的选题和策划。对比前两期，“口岸的回响”所关注的，不仅仅是某一个海港城市，而是扩展到了某一个区域，艺术家围绕整个区域，进行艺术化的表述。这一次我们邀请了6位活跃在影像创作领域的艺术家——陈荣辉、王翰林、孙海霆、宋天琪、程新皓和刘雨佳——分别围绕海南自由贸易港、山东港口、丹东、哈尔滨、昆明和昆仑山/边疆宾馆的不同议题展开视觉化的探索，其中包含“历史的重返”，也涉及“在地的回声”。

　　“港口与影像III”所考察的口岸城市（区域）放置在两个相邻百年的历史框架之中：一是20世纪初（辛亥革命前后），在面对以英国为代表的霸业冲击与清朝政府的竭力回应中，这些地点作为近代中国条约体系塑形之下的中国通商口岸，与其他口岸一同，构建起中国近代的交通基础设施网络，并与更广泛半殖民地半封建社会结构、航运和铁路系统扩张和民族主义产生联系；二是21世纪初的当下，诸如“一带一路”倡议、“自由贸易港”等政策，通过更新航运和铁路网络，激活地域文化和经济，以口岸城市的发展同地区、国家和全球贸易相连接。

　　新时代的洪流奔流不息，泥沙俱下。面对变局，身为具体的人，我们该如何抵御进步的迷雾和理性的式微，从而将人生的意义锚定在时间之河上；而身为艺术和文化的生产者和传播者，我们又该如何从自身的经验、历史的体察和当下的碰撞中寻找力量，从而通过多元的实践，共同构筑时代变迁中的精神之坝？正是我们需要探索的问题。

　　讲座的最后，何老师就“港口与影像”系列展览的下期计划与思考与观众交流。